Os três filmes  foram amplamente elogiados pela atenção meticulosa aos detalhes na representação clínica e precisa de conceitos psicopatológicos

A mente humana é difícil de ser compreendida, especialmente quando falamos em anormalidades, e infelizmente, os filmes de Hollywood não estão imunes a essa dificuldade, e muitas vezes as narrativas em torno de questões como transtornos mentais são simplificadas. O que aliás, compromete a percepção dos espectadores sobre como eles realmente são na realidade.

No entanto, existem algumas exceções. Os três filmes a seguir foram amplamente elogiados pela atenção meticulosa aos detalhes na representação clínica e precisa de conceitos psicopatológicos, e o compromisso em retratar transtornos fielmente aclamado por psicólogos.

1. Cisne Negro (2010)

Ironicamente, vários espectadores criticaram “Cisne Negro” por retratar mal a esquizofrenia. No entanto, essa crítica baseia-se em um equívoco, já que o filme não retrata, de fato, a esquizofrenia. Steve Lamberti, professor de psiquiatria do Centro Médico da Universidade de Rochester, disse em uma entrevista de 2010 à ABC News logo após o lançamento que o filme “não retratou com precisão a esquizofrenia, como especulado. Mas apresenta um retrato razoável da psicose.”

A psicose é uma condição altamente incompreendida. Muita gente não sabe que muitas vezes é um sintoma de problemas mais amplos de saúde mental, e não um distúrbio em si. De acordo com um estudo de 2015 , a psicose envolve uma perda de contato com a realidade que pode se manifestar por meio de alucinações, delírios e pensamentos desorganizados. Ao contrário do erros comuns, a psicose não significa necessariamente comportamento violento ou bizarro. Em vez disso, significa uma ruptura profundamente angustiante da realidade que pode impactar gravemente a vida de um indivíduo.

A interpretação de Nina Sayers por Natalie Portman em “Cisne Negro” é uma representação brilhante de como é a psicose. A perda gradual de contato de sua personagem com a realidade retratada do início ao fim de uma forma que exemplifica o quão perturbadora e confusa essa condição pode ser. Os espectadores terão dificuldade em distinguir o que é real e o que não é até que seja tarde demais. Assim como a própria experiência de Nina. Esse dispositivo narrativo transmite de forma pungente a turbulência e a desorientação da psicose. Fazendo de “Cisne Negro” um filme poderoso que captura autenticamente a essência dessa condição tão incompreendida.

2. O Aviador (2005)

Muitas pessoas consideram o transtorno obsessivo-compulsivo (TOC) apenas uma “obsessão por limpeza” ou um “perfeccionista”. No entanto, na realidade, essa desordem é muito mais desgastante e insuportável do que simplesmente querer manter a sua casa limpa e “O Aviador” deixa isso muito claro. Em uma análise de 2012 , a Dra. Anne Chosak, do Centro para TOC do Massachusetts General Hospital, expressou: “’O Aviador’ fornece um retrato realista e sensível da luta de décadas de um homem contra o TOC”.

De acordo com um estudo de 2019 , o TOC envolve obsessões perturbadoras e, consequentemente, compulsões exaustivas que levam a perturbações massivas na vida diária:

1) Obsessões são pensamentos, imagens ou impulsos intrusivos e indesejados que causam uma grande ansiedade.

2) Compulsões são comportamentos repetitivos ou atos mentais realizados para reduzir o sofrimento causado por essas obsessões.

O TOC se manifesta de várias formas, como comportamentos obsessivos e compulsivos em relação a danos, simetria, acumulação e até pensamentos agressivos ou sexuais intrusivos. Uma forma é o TOC de contaminação que não é tão simples quanto lavar e higienizar as mãos. Em vez disso, é um medo total de germes e contaminação.

A interpretação de Howard Hughes por Leonardo DiCaprio em “O Aviador” é um excelente exemplo de como o TOC pode ser debilitante, apesar de quem sofre ter consciência da irracionalidade de seus pensamentos. Os espectadores podem ficar desconcertados ou perplexos com o esforço que Howard faz para satisfazer seus desejos de limpeza e perfeição. Mas isso captura apenas uma fração do desconforto e angústia que quem sofre de TOC sente a cada segundo de suas vidas.

3. Joias brutas (2019)

Muitas pessoas veem alguém que enfrenta algum vício se “afundando” e se perguntam por que escolher continuar nesse “estilo de vida”. No entanto, elas não entendem que esse “estilo de vida” não é uma escolha é o resultado de uma doença genuína. “Joias Brutas” acerta nisso. De acordo com um artigo de 2020 da Brief Addiction Science Information Source da Cambridge Health Alliance, “é importante que a mídia e a imprensa retratem o Transtorno do Jogo com precisão, e o filme ‘Joias Brutas’ faz exatamente isso”.

De acordo com um estudo de julho de 2019 da Nature Reviews Disease Primers, o vício do jogo é mais do que apenas apostas ocasionais ou um mau hábito: é uma compulsão generalizada e consumidora que toma conta da vida de um indivíduo. Ao contrário do que muita gente pensa (equivocadamente) de que consiste apenas em perseguir uma emoção ou ser irresponsável com o dinheiro, o vício do jogo caracterizado por um desejo incontrolável de continuar a jogar, apesar das graves consequências negativas. Essa desordem conduz frequentemente a um ciclo destrutivo de altos e baixos. Com momentos de euforia seguidos de profundo desespero, à medida que os indivíduos atraídos para apostas cada vez mais arriscadas numa tentativa desesperada de recuperar perdas ou ter uma sensação fugaz de vitória.

A interpretação de Howard Ratner por Adam Sandler em “Joias Brutas” captura a natureza oscilante do vício do jogo com muita autenticidade. A vida de Ratner é um turbilhão caótico de apostas altas, esquemas desesperados e momentos de puro pânico enquanto ele concilia dívidas, relacionamentos e sua necessidade insaciável de jogar. O desempenho de Sandler ilustra vividamente a natureza desgastante e vacilante do transtorno. Assim, mostrando como o vício controla e distorce todos os aspectos da vida do paciente.

Fonte: forbes